그래픽 디자인의 이해 -1

그래픽 디자인 수업 필기노트 정리 입니다.
​(노트를 정리한 것이라 문맥의 흐름이 자연스럽지 않을 수도 있습니다.)

​​​그래픽 디자인의 이해
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인간은 선사시대부터 생각, 관념을 시각적 형태로 표현하였다. 이를 통해 지식을 그래픽 형태로 저장했다는 것을 알 수 있다.

인간은 정보를 일목요연하게 처리하는 방법을 꾸준히 탐구하였다.

파피루스에 언어와 그림을 그린 이집트의 장인, 중국의 목판인쇄가, 고려의 활판인쇄가 등 이러한 사람들을 디자인의 선구자며 그래픽 역사의 일부분으로 볼 수 있다.

​그래픽디자인은 시각 커뮤니케이션이다.

그래픽 디자인이란, 사람들이 읽고 보는 수많은 형태의 정보에 관계하는 디자인이며 책, 잡지, 광고, 포장, 포스터, 브로슈어, 간판, 전시가 예이다.

미술과의 차이점은 시각적 문제해결은 비슷하나, 대중을 상대로 시각소통을 목적으로 한다는점이 그래픽디자인과 미술의 차이다.

그래픽 디자인은 표현형식에 따라, 타이포 그래피, 일러스트레이션, 심벌리즘, 사진 및 영화 등으로 나뉠 수 있으며, 관심과 유도, 지도해독, 과학적 원히, 물건을 사도록 유도하는 역할을 한다.
또한, 20세기 이후 산업의 발달과 함께 가치 인식, 대량 복제가 가능해졌고 현대를 표현하는 가장 강력한 조형언어의 하나, 커뮤니케이션의 중요한 수단이 되었다.


그래픽 디자인은 의사소통을 위한 조형활동이며 자신의 생각을 전달하고 싶은 본능적 욕구이다.

​그래픽 디자인의 개념

그래픽 디자인의 어원은 그리스어, ‘그라피코스’로 쓰다의 뜻이다. 도식화한다는 의미를 포함하고 있다.

일반적으로 사실적이고, 눈앞에 보는 듯한 묘사를 그래픽이라고 하며 오늘날에는 언어나 그림으로 아이디어를 표현하고, 시각소통의 문제를 전체적으로 해결하는 것을 말한다.
-> 시각을 통해서 정보전달을 목적으로 하는 모든 디자인을 총칭하는 말이다.

1. 가정에서 볼 수 있는 디자인
- 벽지, 상표, 포장물, 신문, 잡지, 뉴스그래픽, 엘리베이터 숫자판 등이 있으며 환경매체와 전파매체까지도 관려하는 매우 광범위한 시각 커뮤니케이션이다.

2.도시환경과 그래픽 디자인
- 사회와 다양한 형태의 관계를 가지고 있으며, 개념, 표현기법, 양식이 시대적 배경과, 현상에 따라 변화하며 포스터, 대형배너, 차량그래픽, 학교안내도, 교통안전표지판, 슈퍼그래픽 등이 있다.